Rebecca Lous følsomme punk kom ud over scenekanten

Rebecca Lous følsomme punk kom ud over scenekanten

Lyn flænser himlen, og alt lyser blåt. Århundredets uvejr er ankommet til Rudehøj Efterskole. Altså på det hvide lærred, der er ophængt bagerst i aktivitetssalen. Med den baggrund indtager punkbandet Rebecca Lou scenen. De medbringer melodisk rockmusik, hvor følelserne hives op fra dybet og spredes ud over publikum. Trioen, med forsanger Rebecca Lou Armstrong i front, besøgte efterskolen i Odder i tirsdags som en del af E-tur 2020.

Af Nanna Juulsgaard Poulsen 

Fra scener i Tyskland, Østrig, Schweiz, Roskilde Festival og til østjyske Odder. Bandet Rebecca Lou har turnéerfaring fra både ind- og udland. Aftenens gæster ville blive afvist i døren hos landetsdiskoteker, men under koncerten beviser de, at danse, det kan de.

– Det er fedt at spille på efterskoler. De unge har ikke samme filter, som andre koncertgængere har. Jeg synes, de er mere umiddelbare og direkte, udtaler bassist Paw Skovby inden koncerten.

Med i bagagen har bandet EP’en ’Skeletons’ og debutalbummet ’Bleed’ fra 2019, som blev belønnet med fem stjerner i Gaffa. De beskrives som ”frembrusende, hårdtslående og melankolsk,” og det viser sig også i aften.

Rebecca Lou giver sig selv på scenen.

Udtryksfuld musik for øjne og øregange
Liggende, vridende, hoppende og råbende. Forsanger Rebecca Lou formår at levere et inderligt, kropsligt udtryk blandet med en stærk og alsidig vokalpræstation. Med sangtitler som ”Bitch You Look Good” og “No Surrender” uddeler Rebecca Lou både kærlighed en masse og zero fucks.

Rebecca Lous E-tur har bragt dem til ni efterskoler. Bandet har præsenteret eleverne for, hvilke kvaliteter den ikke så mainstream genre, punk-rock-musik, rummer. Rebecca Armstrong fortæller:

– Det virker til, at eleverne synes vores musik er fed, selvom de ikke har hørt rock før. Det specielle ved de her koncerter er, at man interagerer mere med publikum, og at koncerten er på deres præmisser.

Håndklap og energiforløsende hoppesessioner er Rebecca Lous kommunikationsmåde med Rudehøj Efterskoles unge. Den lokale opvarmning har ramt efterskolens koncertsal.
Nogle af de unge søger udendørs til en kort pause fra den intense oplevelse. De returnerer med uforudset energi og fællesskabsglæde, når de løbende eller dansende hopper i favnen eller på ryggen af deres venner og medkoncertgængere.

Koncert i corona-sikker sfstand.

 

Plads til forskellighed og forvandlinger
Efterskolen er i Rebeccas øjne en hel unik og forandrende oplevelse:

– Efterskolen var med til at forme mig fremadrettet. Det var også sjovt at se, hvordan folk ændrede sig. Jeg oplevede poptøser, der sluttede som emoer og skatere. På efterskolen er der plads til at være sig selv, eller i hvert fald komme mindre i tvivl om, hvem man er.

Rebeccas egne efterskoleår ligger en del vintre tilbage. Nikoline S. og Nikoline J. er til gengæld lige midt i efterskoleoplevelsen, og de var begejstrede for showet. Nicoline S. synes, at koncerten var meget energifyldt, og at fællesskabet var rigtig fedt. Nikole J. uddyber:

2 x Nikoline – godt tilfreds med Rebecca Lou.

– Det var en god koncert. Jeg synes, man kunne rocke med, selvom jeg ikke hører rock til dagligt. Jeg kunne virkelig fornemme energien, også uden at det blev ’for voldsomt’.

Et af formålene med E-tur er at give unge lyst til og erfaring med koncertkultur. Nikoline S. forklarer, at hun til en normal koncert ville være afsted med en enkelt veninde, mens
efterskolekoncerten især er fed, fordi ”alle kender hinanden og jammer sammen”.

Rebecca Lou besøgte disse efterskoler på E-tur 2020

10. november: Efterskolen for Scenekunst
11. november: Eriksminde Efterskole
12. november: Husby Efterskole
17. november: Femmøller Efterskole
18. november: Risskov Efterskole
19. november: Østhimmerlands Efterskole
24. november: Rudehøj Efterskole
25. november: Galtrup Musik- og Idrætsefterskole
26. november: Efterskolen ved Nyborg

Kvindelige musikere i front: Efterspurgte talks om karriere og musik – og meget mere

Kvindelige musikere i front: Efterspurgte talks om karriere og musik – og meget mere

ROSA søsætter i denne uge ‘Music Talks’, og alle ledige datoer er hurtigt blevet booket til turneen. I front for projektet står Kirstine Stubbe Teglbjærg, Marie Hageltorn Christiansen, Sara Mouritzen og Emilie Espichicoque.

Fire musikere – og kvinder – drager fra nu til midten af december på foredragsturné, hvor cirka 1300 efterskole- og højskoleelever skal underholdes og oplyses om tilværelsen som professionel (kvindelig) musiker. På en vej som er belagt med fordomme og forudindtagede meninger.

Talks om fordomme og forventninger med unge
Music Talks handler om at italesætte de forventninger og forudindtagede holdninger, som musikerne har mødt på deres karriereveje. Emilie og Sara spiller trommer, der ofte er et mandsdomineret instrument. Kirstine og Marie lægger vægt på, hvordan unge kan finde modet til at forfølge deres drømme og intuition trods forhindringer på vejen – ikke bare som musiker, men også generelt.

Koda, Dansk Musiker Forbund og Dansk Artist Forbund støtter Music Talks. I makkerpar vil musikerne holde oplæg på ni efterskoler/højskoler i november og december 2020 (se kalender nedenfor).

Det startede med musikcamps
Det er langt fra nogen hemmelighed, at musikbranchen er domineret af mænd både på og bag scenen. Det viser Niras-rapporten om musik og køn fra 2011, rapporten om kønsdiversitet i musikbranchen fra 2017 og rapporten om elektronisk musik fra 2017. Kønsdebat og ligestilling er også hyppige emner på mediernes dagsorden.

Siden 2012 har ROSA arrangeret musikcamps for piger, Pop-Pilot, som Music Talks udspringer af. Fællesskab, empowerment og ligestilling er nøgleord for begge tiltag. ROSA står også bag E-Tur, der præsenterer koncerter med ny, dansk musik på danske efterskoler. Det er erfaringer fra de to projekter, der forenes i Music Talks.

Erfaringer fra landevej og studie
De fire musikere kommer fra vidt forskellige baggrunde. Kirstine Stubbe Teglbjærg var en del af det succesfulde band Blue Foundation, medstarter af HUN SOLO og har også gang i solokarrieren. Marie Hageltorn Christiansen spiller keys og synger kor i Katinka.

Entreprenante Sara Mouritzen er trommeslager, hun medvirker i dokumentarfilmen TROMMESLAGER (2018) og er stifter af podcasten MusikerLiv. Emilie Espicichoque er multi-instrumentalist og står bag R&B-projektet ESPICHICOQUE, udover at være en del af Eliel Lazo’s Cuban Funk Machine, Fjer og Yanaja.

Her tager Music Talks til:
Emilie Espichicoque & Sara Mouritzen
12. november – Faaborgegnens Efterskole
13. november – Mellerup Efterskole
19. november – Nørbæk Efterskole
10. december – Husby Efterskole, Ulfborg

Marie Hageltorn Christiansen & Kirstine Stubbe Teglbjærg
16. november – Musikefterskolen i Humble
26. november – Hammerum Efterskole
2. december – Roskilde Festival Højskole
3. december – Klejtrup Musikefterskole
10. december – Østhimmerlands Efterskole

Pop-Pilot Music Talks støttes af KODA
– samt DMF – Dansk Musiker Forbund og DAF – Dansk Artist Forbund

Farvel, Jan – og tak!

Farvel, Jan – og tak!

Jan Sneum er her ikke mere.
Jans bortgang kom ikke uventet, men ikke desto mindre smertefuldt for familie og venner og de utroligt mange mennesker, som Jan gennem sit professionelle virke kom i berøring med.

Jans arbejde i musiklivet var uvurderligt for et væld af unge kunstnere: Hans dybe tillid til de unge kunstneres ambitioner og evner var bundløs, ligesom hans respekt for de mange kunstneriske udtryk – uanset genre eller niche – var nagelfast.

Som formidler var han afklaret, velforberedt og ubestikkelig målrettet på sin helt egen elskelige og empatiske facon.

Jans indsats for musikken gennem sin tid i DR vil mange kunne bevidne og tænke tilbage på med stor respekt og taknemmelighed. Sammen med andre gode og dygtige radiofolk var Jan inkarnationen af det daværende DR’s bedste side: evnen og især viljen til at stå vagt om kunstnerisk diversitet og integritet. Empati for det skæve og kantede. Lydhørhed ganske simpelt.

Men Jan bidrog og hjalp også uegennyttigt til på mange andre platforme. Gennem flere år et skattet medlem af ROSAs kunstneriske udvalg. Og altid en loyal supporter af SPOT festivalen – både i tanker og handling. Jan var også en meget aktiv person omkring stiftelsen af MXD – Music Export Denmark. Hans dybe kærlighed til de nordiske musikscener var en del af hans journalistiske og personlige DNA. Jans dedikerede  indsats i europæisk broadcasting var betydende og internationalt værdsat.

Jan nåede meget fortjent at modtage flere nationale og internationale priser for sit mangeårige virke.

Sygdom trak hårde veksler på Jans naturlige livsvilje. De sidste år var svære, men Jans ukuelighed satte ham i stand til at være virksom til det sidste.

Alle hos ROSA og SPOT, der kendte Jan, oplever en tristhed og et savn af ham. En lille trøst er det, at ildsjælen i hans personlighed vil lyse kraftigt og langt ud i fremtiden stadig vil lune og vise vej for alle, der holder af musik.

Gunnar K. Madsen

– – –
Foto: Agnete Schlichtkrull, DR

Music talks: Find din egen vej trods fordomme og bump på vejen

Music talks: Find din egen vej trods fordomme og bump på vejen

Music Talks er et helt nyt initiativ, hvor kvindelige, professionelle musikere med baggrund i deres egne erfaringer og karrierer booster unges selvværd og tro på egne evner – især under forhold der umiddelbart virker uopnåelige eller utraditionelle/alternative.

Som ung får man intense oplevelser i mødet med fællesskabet, kærligheden og venskaber. Verden kan være et udfordrende sted at navigere i, når man skal finde ud af, hvordan man vil være som menneske – uafhængig af sine forældre. Med Music Talks vil professionelle, udøvende musikere give unge en øget tro på egen handlekraft, selvstændighed og empowerment.

Kirstine Stubbe Teglbjærg, Marie Hageltorn Christiansen, Emilie Espichicoque og Sara Mouritzen er alle eksempler på, at man kan overvinde forventninger og fordomme – og bryde med forudfattede roller. Det har de alle gjort i en musikbranche, som ellers er domineret af mandlige instrumentalister og gamle rolleopfattelser. Nu vil de fire fortælle om og videregive deres erfaringer – og give deres perspektiv videre på at have oddsene imod sig og alligevel kæmpe videre for at opnå sit mål.

Music Talks tager udgangspunkt i ROSAs mangeårige projekt, Pop-Pilot, hvor unge piger undervises i instrumenter, sangskrivning mv. Formålet er få flere piger til at interessere sig for musikverdenen – både på og bag scenen. Men hvor Pop-Pilot er musikcamps for piger, retter Music Talks sig mod alle unge – uanset køn. I første gang rettes tilbudet mod efterskolerne, som ROSA i forvejen har god kontakt til via projektet E-Tur med nye dansk acts. 

TEAM: Marie Hageltorn Christiansen & Kirstine Stubbe Teglbjærg

En musikkarriere kan se ud på utrolig mange måder. Udadtil kan det se ud som om at det hele kører, og der er en mening med det hele. Det er der også nogle gange! Andre gange er der bump på vejen, og ting der skal læres, inden næste skridt.

På sociale medier ser alle super tjekkede ud – men hvad foregår der indimellem opturene? Og hvordan finder man sin egen vej og lærer at lytte til sin indre stemme?

Hvordan kommer man i gang med at spille sammen med andre, selvom man ikke synes man er 100% superstar på et instrument? Hvornår er man “god nok” til at skrive en sang og spille den for andre?
Hvordan klarer man udfordringer, man aldrig har prøvet før?

Kirstine Stubbe Teglbjærg og Marie Hageltorn Christiansen vil inspirere, nuancere og give stof til eftertanke. Med afsæt i egne erfaringer og undringer vil de gå i dialog med efterskoleeleverne og forstærke de unges tro på egne evner.

Ledige bookingdatoer

5. november (kun aften)
16. november
20. november
26. november (kun aften)
3. december (kun aften)
10. december (kun aften)
16. december
17. december

– – –

TEAM: Emilie Espichicoque og Sara Mouritzen

Forventninger og fordomme er noget vi snakker om, men vi holder dem også ofte skjult for selv vores bedste venner. Emilie Espichicoque og Sara Mouritzen er begge trommeslagere og har taget kampen op mod de forventninger og fordomme, der hører med til at bryde normerne, når man er en kvinde bag et trommesæt.

Det går ikke ubemærket hen, når man er en af de få kvinder, der spiller trommer, og det har givet Emilie og Sara stof til eftertanke. 
Musikmiljøet er et særligt miljø, som rummer mange følsomme situationer. Hvor godt man begår sig, kommer nemlig tit an på mere end bare håndværket. Som musiker er det blandingen af det musikalske og det personlige samspil med andre, der er vigtig.  Emilie og Sara vil sætte fokus på hvordan vi kan snakke om de forventninger og fordomme, der er i selv de rareste miljøer – med målsætningen om at skabe et bedre miljø for alle. Og gennem egne fortællinger inddrager og inspirerer de eleverne til at snakke om deres erfaringer.

Ledige bookingdatoer

Periode oktober-december:

Alle torsdage og fredage

Dog ikke 5. november, 12. november, 19. november og 10. december (der er bookinger i forvejen)

Læs præsentationen af de fire musikere her

Music talks: Find din egen vej trods fordomme og bump på vejen

Hvem er oplægsholderne til Music Talks 2020?

Team: Sara & Emilie

Sara Mouritzen (f. 1990)
Trommeslageren, sangskriveren og sangerinden Sara Mouritzen spiller med Elliott, og hun har også været involveret i bandene Gurli Octavia og Kara Moon. I dokumentarfilmen ”Trommeslager” fra 2018 kan man på nært hold følge Saras rejse mod optagelse på Det Jyske Musikkonservatorium og udfordringerne på vejen. Sara har også givet foredraget ”Sårbarhed, styrke og drømme” hvor hun formidlede det personlige, så det blev almenmenneskeligt og relevant. (Foto: Daniel Hjort).
Links: Sara’s site –  Podcastserien “Musikerliv” –  Kortfilmen “Trommeslager”

Emilie Espichicoque (f. 1992)
Emilie spiller trommer, skriver sange og synger i sit R&B-projekt ESPICHICOQUE. Når hun indtager scenen med sit band, gør hun faktisk det hele på samme tid, og så overbevisende, at Bands Of Tomorrow kalder hende for ”Danmarks svar på Anderson Paak”. Emilie er multiinstrumentalist: Ud over at spille sin egen musik, er hun en fast del af cubanske Eliel Lazo’s Cuban Funk Machine, hun er trommeslager for r&b/pop-artisten Fjer og pianist for den nye dansksprogede artist Yanaja.

 


Team Marie & Kirstine

Marie Hageltorn Christiansen (f. 1990)
Marie Hageltorn Christiansen er bedst kendt som en fjerdedel af bandet Katinka, hvor hun spiller klaver og synger kor. Med Katinka vandt hun DR’s KarriereKanonen i 2015, og hun har siden da udgivet flere albums og spillet utallige koncerter, festivaler og turnéer med bandet. Marie er multiinstrumentalist, og sideløbende med bandet studerer hun på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og er desuden uddannet cand. mag. fra Musikvidenskab på Københavns Universitet.

 

Kirstine Stubbe Teglbjærg (f. 1973)
Kirstine Stubbe Teglbjærg har stået i front for flere markante musikprojekter. Hun var én af grundlæggerne af den prisbelønnede og guldsælgende gruppe Blue Foundation. I 2016 var hun med til at igangsætte succeskonceptet HUN SOLO, der præsenterer solokoncerter og udgiver musik med kvindelige artister. Hun har skabt musik til teater, dans, tv og film, ikke mindst sangen “Eyes on Fire” fra soundtracket til filmsuccesen “Twilight”, som har streamet over 65 millioner gange på Spotify. (Foto: Tine Bek).
Links: Kirstines site  –  HUN SOLO