Bbybites skabte en ny og anderledes fællesramme for eleverne på ISI Idrætsefterskole

Bbybites skabte en ny og anderledes fællesramme for eleverne på ISI Idrætsefterskole

E-Tur lagde for allerførste gang vejen forbi ISI Idrætsefterskole i Ikast mandag aften, hvor hele skolen var samlet for at opleve popsangerinden Bbybites.

Popsangerinde Martha Maj Hauptmann, bedre kendt under kunstnernavnet Bbybites, har vellykket sparket denne års sæson af E-Tur i gang.

ISI Idrætsefterskole er en ny destination på vores E-Tur, og kort efter ankomsten var det også tydeligt, at idræt vægtes meget højt og er omdrejningspunktet for eleverne. Da vi ankom, var en håndfuld elever i gang med golftræning, og som vi nærmer os salen hvor aftenens koncert skal foregå, passerer vi skolens fitnesslokale, hvor stort set alle motionscykler og vægte var i brug. Så vi stillede op til aftenens koncert til lyden af elever som dansede og trænede til popmusik. Det var tydeligt at musikken fra fitnesslokalet hjælper med at få pulsen op, og på plænen ved siden af, var en gruppe elever i færd med at øve en danserutine.

Endelig mulighed for en ægte koncertoplevelse
Det er ikke alle elever der kender til popsangerinden i forvejen. Eleverne virker nysgerrige og spændte, som Bbybites bliver præsenteret af en underviser, der blandt andet forklarer, at hun bliver spillet rigtig meget i radioen. Bbybites indtager scenen, og publikum står lidt usikkert et par meter fra hende, hvorefter hun beder publikum om at træde nærmere. Og især da koncerten lakker mod enden, er der ikke meget plads tilbage mellem scene og publikum.

Bbybites slutter af med nummeret ”bby” som virker genkendelig for mange af eleverne. Koncerten kulminerede også med dette nummer, da eleverne trådte op på scenen og sang og dansede sammen med Bbybites.

Efterskolelærer Kamilla Schmidt har været med til at stå for aftenens arrangement. Hun forklarer, at hun bevidst valgte, at koncerten skulle foregå i en af skolens mindre sale, fremfor gymnastiksalen. Hertil forklarer hun, at hun gerne ville give eleverne mulighed for at få en rigtig koncertoplevelse, nu når det endelig er tilladt at være samlet mange mennesker efter de mange COVID-19 restriktioner er ophævet. I salen hvor koncerten fandt sted, stod eleverne tæt, og der kom også hurtigt en god varme i rummet. Det var netop Kamillas hensigt at skabe denne stemning og give eleverne oplevelsen af, at være til en rigtig koncert.

Live musikken som fællesramme
Vi tog en kort snak med Kamilla omkring livemusikkens rolle i forhold til at få rystet eleverne godt sammen her i begyndelsen af skoleåret.

Kamilla mener, at der på en efterskole som ISI er et behov for at skabe nogle anderledes arrangementer som eleverne er fælles om. ISI har et stort fokus på forskellige sportsgrene, hvor eleverne har hver deres faste idrætslinje at fokusere på. Ifølge Kamilla er det gået stærkt med at etablere et fællesskab på de enkelte linjer, men det har også krævet, at der blev skabt nogle helt andre arrangementer end idræt, for at ryste eleverne sammen på tværs af grupperne. Og det mener Kamilla helt sikkert at livemusikken kan være med til, særligt en aften som denne, hvor Bbybites fik eleverne til at klappe i hænderne, hoppe og danse.

Fra højre ses Tobias, Felix og Daniel, tre begejstrede elever som stod forrest under hele koncerten. De kendte ikke til Bbybites i forvejen, men de vil bestemt lytte til hendes musik fremover. Tobias forklarer eksempelvis ”Ja der skal helt sikkert et af hendes nummer på når vi varmer op til volleyballkampen.”

Eleverne lidt tilbageholdne – i starten
Efter koncerten tog vi en snak med Martha, om hvordan det er at optræde for et publikum, på en efterskole som ISI,  hvor idræt er omdrejningspunktet. Hun svarede, at hun på E-Turen har oplevet en tendens som går igen. Nemlig at eleverne er lidt tilbageholdne i starten og står i nogle mindre grupper, men efterhånden får de hinanden med og fællesskabet dannes. Og det gjorde sig også gældende blandt eleverne denne aften.

Meget tyder på, at det ikke er sidste gang, at ISI Idrætsefterskole benytter livemusikken som skolens fælles omdrejningspunkt for de mange elever.

Martha (i midten) tog sig tid til en snak og fik skudt nogle billeder sammen med eleverne efter koncerten.

 

Tredje event fra Sound of Silence sætter fokus på køn og ligestilling

Tredje event fra Sound of Silence sætter fokus på køn og ligestilling

Fredag 10. september finder projektet ”Sound of Silence” sted for tredje gang, hvor der atter sættes fokus på et af FN’s verdensmål. Denne gang foregår begivenheden på Godsbanen i Aarhus, hvor billedkunstnere og musikere i samarbejde sætter fokus på køn og ligestilling.

Formålet med ”Sound of Silence” er til dels at skabe bevidsthed omkring FN’s verdensmål, og event-rækken har gennem to tidligere begivenheder sat fokus på klimaindsats og mindre ulighed gennem kunstneriske samarbejder. Udover at sætte fokus på vigtige temaer,  er håbet at der med projektet kan dannes nye netværk og give anledning til nye samarbejder mellem billedkunstnere og musikerne.

Denne eftermiddag præsenterer Sound of Silence to strygergrupper på musiksiden samt fem billedkunstnere og to performancekunstnere. Denne begivenhed er den sidste ud af tre planlagte, men håbet er, at der på sigt skabes flere events, som hver tager et af FN’s verdensmål op til debat.

Eftermiddagens program er som følgende:

Fredag 10. september kl. 15.00-19.00, Skovgaardsgade 3, 8000 Aarhus C
Tema: Køn og ligestilling

MUSIKERE:

Who Killed Bambi

Strygegruppen Who Killed Bambi består af seks klassisk uddannede musikere som er drevet af deres musikalske nysgerrighed. Siden gruppens debut i 2009 har de haft godt med vind i sejlene og har blandt andet optrådt og indspillet med store navne som Father John Misty, Steffen Brandt og Rod Stewart.

Trio col Basso

I 2014 blev gruppen dannet med et mål om, at kunne dele kammermusikkens store følelser og skjulte fortællinger, med forskellige afkroge af Danmarks publikum. Her i 2021 turnerer Trio col Basso med koncertfortællingen ”Nordiske drømme om livet”.

KUNSTNERE:

Hansine Kirkegaard

Hansine Kirkegaard arbejder med grafik og maleri. Ofte sampler hun mange forskellige materialer og teknikker ind i sine værker. Tematisk er hun optaget af at arbejde med psykologiske aspekter af menneskets liv. Ting er ikke altid hvad det ser ud til på overfladen og hvad der er synligt eller ikke synligt for os, afhænger af hvad vi hver især har med os i bagagen fra vores livs rejse.

Diego Roig

Billedkunstner Diego Roig interesser sig for den menneskelige identitet, særligt af psyko-sociologisk karakter. Diego undersøger også maleriet som form og medie, dette gennem eksperimentering mellem et fint, kontrolleret udtryk og mere frie og ekspressive teknikker.

Diana Nordbek

Diana Nordbek arbejder både figurativt og abstrakt indenfor tegning og maleri. Dianas figurative værker omhandler hendes tanker omkring hverdagsbilledet. Desuden arbejder hun med collage og sampling, dette er blandt andet en reference til den zapperkultur, man som menneske er en del af, hvor man bombarderes med informationer som man er tvunget til at forholde sig til.

Birgit Bjerre

Birgit Bjerre arbejder både med tegning, maleri, tableauer og sprog. Hendes emner kredser ofte om helt basale fysiske, naturgivne og menneskelige grundmekanismer. Gennem kunsten søger hun efter arketypiske og genkendelige fænomener, former og symboler.

Andreas Constantinou

Andreas Constantinou er koreograf og performance kunstner. Desuden er han kunstnerisk leder for selskabet HIMHERANDIT Productions, som er blandt de førende indenfor queer kunsten i Danmark. Virksomheden udvikler bl.a. projekter som provokerer og engagerer publikum vedrørende emner som køn, seksualitet og identitet.

Noelia Mora Solvez

Noelia Nora Solvez beskæftiger sig med performance- og videokunst, hvor hun kommunikerer samfundskritik med en humoristisk kant. Hun er desuden optaget af at undersøge feminisme, patriarkatet, køn og magt samt de forskellige strukturer i samfundet. Noelia er repræsenteret på ARoS med videoinstallationsværket Birds, et værk der reflekterer over menneskelig adfærd, med referencer til dyrenes verden.

Leonardo Sagastuy Solis

Leonardo Sagastuy Solis er meget optaget af det moderne menneskes forhold til sig selv og sine omgivelser. Desuden er hans arbejdsproces præget af hurtige strøg, hvor han forsøger at forlænge originale ideer og tanker, før de bliver glemt eller forsvinder.

Fokus på mindre ulighed gennem kunstnerisk samarbejde mellem billedkunstnere og musikere

Fokus på mindre ulighed gennem kunstnerisk samarbejde mellem billedkunstnere og musikere

Fredag 27. august finder anden del af ”Sound of Silence” projektet sted, denne gang som del af  Det Turkise Telts festugeprogram i Musikhushaven. Begivenheden består af en række koncerter, hvor billedkunstnere på samme tid og ’i samme rum’ med musikere, tegner på ét stort fælleslærred med inspiration fra det fastlagte tema, som denne fredag eftermiddag er mindre ulighed.

“Sound of Silence” er en event-række, der er inspireret af FN’s 17 verdensmål for bæredygtig udvikling. Intentionen med projektet er, at der med tre planlagte events skabes bevidsthed omkring FN’s vigtige temaer gennem kunstneriske udtryksformer. Med projektet er håbet, at kunstnere og musikerne vil krydse spor, danne nye netværk og samarbejde på tværs af deres genrer og individuelle baggrund i fremtiden.

Eftermiddagens program er som følgende:

Fredag 27. august kl. 13:30 – 17:30 – Det Turkise Telt, Musikhushaven, Vester Allé 3
Tema: “Mindre ulighed”

Musikere:

 
Maher & Salam
Maher & Salam er to musikere fra Syrien som bor i Danmark. Duoen består af Salam som er uddannet klassisk pianist, harpist og derudover synger hun folkemusik, samt Maher som er komponist og spiller oud, et instrument som har en stor rolle i arabisk musik.

 

THORHAN
THORHAN er et nyt samarbejde mellem den prisvindende Tyrkisk/Dansk musiker Orhan Özgür Turan og Den Islandske Musiker/Producer Þór Arnarsson. Med udgangspunkt i deres musikalske forskelligheder skaber THORHAN en lyd, som kan beskrives som en nyfortolkning af tyrkiske folkemelodier blandet med nordisk folk, indie og psychrock.

 

 


Vik & McKenzie

Vik og McKenzie består af den norske folkesangerinde Elisabeth Vik og australske cellist Adam McKenzie. Vik spiller bl.a. også i sit eget folkrock orkester VIIK og McKenzie har både produceret musik til teater og dokumentarfilm. Vik og McKenzie vil tage dig med på en rejse gennem den melankolske norske folkemusik.

Billedkunstnere:


Diego Roig
Diego Roig interesserer sig både personligt og kunstnerisk for den menneskelige identitet, men undersøger også maleriet som medie i sig selv. Diego undersøger sameksistensen mellem et finere, kontrolleret udtryk og de mere frie, ekspressive teknikker for derved at finde frem til spændingen mellem harmoni og forskel.

 

 

 

 

 

 

 

Annette Zieraus
Annette Zieraus praksis bevæger sig i krydsfeltet mellem maleri, skulptur og grafik. Hun arbejder meget eksperimenterende, nogle gange med en humoristisk kant. Hendes kunstneriske udtryk er enkelt og i den abstrakte retning og værkerne har ofte rod i samme undersøgelsesfelt.

 

 

 

 

Leonardo Sagastuy Solis
Leonardos kunstneriske praksis tager udgangspunkt i det moderne menneskes forhold til sig selv og sine omgivelser. Han er optaget af de grænser, vi selv skaber og dem, der bliver skabt for os. Hans arbejdsproces er præget af hurtige strøg og der arbejdes med at forlænge den originale idé eller tanke, før den enten muterer eller ophører med at eksistere.

 

 

Iris Bakker
Iris er uddannet i interaktionsdesign fra Designskolen i Kolding, og det er især de interaktive elementer der er centralt i hendes kunst. Siden Designskolen har hun arbejdet med masser af forskellige arrangementer, udstillinger, workshops og undervisning. Det som driver Iris og hendes kunst, er særligt nysgerrigheden for mennesket samt menneskelige relationer.

 

Nurith Miryam Lumer-Klabbers
Nurith Miryam Lumer-Klabbers stræber efter det præcise og klare udtryk samt den rene linje. Hun arbejder meget grafisk i det sorte/hvide univers (blyantbilleder som hun kalder dem). Når hun skaber billeder, indkapsler hun objektet, energien, fornemmelse og følelsen i streger og flader.

 

 

Tine Hind
Billedkunstner Tine Hind arbejder arbejder både med grafik, tegning og maleri. Tine har skildret mennesker fra forskellige indfaldsvinkler og i forskellige situationer og mennesket har været omdrejningspunkt i hele hendes kunstneriske karriere. Tine har udstillet og rejst i store dele af verden.

 

Projektet præsenteres af billedkunstner Hansine Kirkegaard i samarbejde med ROSA, Radar, Det Turkise Telt, Gruppe 38 og Godsbanen.
”Sound of Silence” støttes via Aarhus Kommunes genstartspulje.
– – –

Foto i top – fra førsteudgaven af Sound of Silence søndag 22. august på Aarhus Ø foran Teater Gruppe 38. Fra venstre ses billedkunstnerne Olivia Willman, Thomas Kruse, Birthe Reinau, Else Ploug Isaksen, Pernille Lærke Andersen og Christel Pilkær Thomsen. (Foto: Søren Jensen Lund).