DMA BLUES 2022: Fire priser uddelt på blå festaften

DMA BLUES 2022: Fire priser uddelt på blå festaften

FIRE PRISER, FEST OG FULDT HUS TIL DMA BLUES 

Tre DMA-statuetter og en ildsjælspris fandt deres rette ejere, da Danish Music Awards Blues onsdag aften fejrede den danske bluesscene i Ridehuset i Randers. (Alle fotos: Frank Nielsen)

2 1/2 times show blev det til, men så var den fulde sal også vidne til en aften, der kom godt rundt i musikkens blå kroge via det 7 m/k stort hus-bluesorkester – som hver havde taget et blues-favoritnummer med til festen – og aftenens stjernesolister Miriam Mandipira (billedet øverst) og Thorbjørn Risager. Samt prisoverrækkelserne selvfølgelig.

Til arrangementet blev der uddelt fire priser, for “Årets Danske Bluesudgivelse”, “Blues Liveprisen”, “Årets Hoochie Coochie Man/Woman” til årets ildsjæl og så den senest tilkomne pris “Ud Af Det Blå”, der tildeles et nyt navn, der har et nyt og anderledes take på bluesmusikken.

Årets Danske Bluesudgivelse 2022:
Mike Andersen: ”Raise Your Hand”

Begrundelse: ”Med vanligt musikalsk overskud og afstikkere til både soul, rock og New Orleans jazz stikker en af de seneste tyve års mest markante bluesartister ud. Ikke kun som blueskunstner, men som en både innovativ og traditionelt forankret komponist med et stilsikkert greb om det velkendte og en eje for sin musik”.

Blues Liveprisen 2022:
Mike Andersen

Indstillingen siger bl.a.: “Mike Andersen er i særklasse på den danske musikscene. Han brænder i den grad for blues, og han brænder i den grad for at gi’ sit publikum en helt særlig koncertoplevelse. Og det hver eneste gang!  Han har en fabelagtig vokal og et sublimt guitarspil, og på scenen oser han og bandet af overskud, spilleglæde, god energi og professionalisme”. 

“Ud Af Det Blå”-prisen 2022:
Lasse Storm

I indstillingen siges det bl.a.: ”Lasse Storm har det sidste års tid gjort sig bemærket med en række blåtonede udgivelser, der lyrisk såvel som musikalsk har bidraget til at holde bluespræget musik i live på flere af de helt brede danske radio-, live- og streamingplatforme. Debutalbummet “Holmegårdsvej og andre historier” bød på en traditionsfornyende blanding af roots, folk, blues, indie og urban pop, der bl.a høstede en sangskriver-pris, anmelderroser, radiorotationer, playliste-adds og debuterede som “ugens album” på P4”.

Ildsjælsprisen ”Årets Hoochie Coochie Man 2022”:
Rasmus Vinther – Mojo Blues Bar

Motivation: ”Det kræver en helt speciel ildsjæl at dedikere sit liv til at drive Danmarks ENESTE blues-bar, og eneste blues-bar i Norden med live musik hver dag”.

– – –
Danish Music Awards Blues arrangeres af JazzDanmark, Tempi, ROSA og Turbinen i Randers med støtte fra Randers Festuge og Statens Kunstfond. DMF – Dansk Musiker Forbund og DAF – Dansk Artist Forbund har hver sponseret en af aftenens statuetter. 

Nisse Thorbjørn og Sahra da Silva var hus-bluesorkestrets frontfigurer. 

Lasse Storm med statuetten for “Ud Af Det Blå”-prisen – overrakt af sidste års vinder Oscar Mukherjee.

Aftenens seje rytmegruppe: Anne Kirstine Winkler (t.v.) og Tove Sørensen.

Aftenens mandlige stjernesolist Thorbjørn Risager.

Aftenens kapelmester Jesper Bo bag sit kogende Hammond – manden der holdt styr på de seks medmusikere og to solister.

Aftenens kvindelige stjernesolist Miriam Mandipira.

Nashville Nights International Songwriters Festival år 2

Nashville Nights International Songwriters Festival år 2

80+ kunstnere / 50+ shows / 7 venues / 3 dage: Sangere og sangskrivere fra 12 forskellige lande kommer den 16. – 18. september til Odense for at skabe en helt særlig festival for det danske og internationale publikum

Det er andet år for den internationale sangskriverfestival, som lagde ud sidste år med besøg af blandt andre Martha Wainwright, Lisa Ekdahl og Stuart A. Staples.

ROSA støtter festivalprogrammet TalkZone, der løber af stablen lørdag og søndag, kl. 11 til 15, med talks, live-sangskrivning, paneldebatter, Meet the Songwriters, Master Classes, Writers Rounds og en række koncerter. Til Writers Rounds kommer et hidtil uset line-up af hitsangeskrivere fra USA. For publikum er TalkZone altså en helt speciel mulighed for at komme tæt på selve sangskrivningsprocessen. 

I år gæster navne som Foy Vance, John Grant, Thomas Dybdahl og Jonatha Brooke også festivalen, og årets store hyldestkoncert fejrer Johnny Cash med musikalske optrædener af Allan Olsen, Kira Skov, Ginne Marker og mange flere. 

TalkZone er støttet af og udarbejdet i samarbejde med Nashville Nights International Songwriters Festival, ROSA, DPA, AUTOR, KODA og Dansk Artist Forbund.

Du kan læse mere om TalkZone programmet her og mere om det fulde festivalprogram her.

Lyrik og metal – forstår du, hvad der bliver growlet?

Lyrik og metal – forstår du, hvad der bliver growlet?

Af Per Bloch

Sidste år støttede ROSA fem arrangementer som en del af vores open call “Share your space”. Vi opfordrede musikere til at udarbejde anderledes koncertformater. Nye og overraskende måder at præsentere og iscenesætte musikken på – gerne i en alternativ ramme. Account the Beats’ arrangement “Lyrik & Metal” er ét af de fem, som vores kunstneriske udvalg valgte at støtte.

Arrangementet består af koncert og talk og finder sted fredag den 4. marts kl. 19 i Musikcaféen i København.

Fire af landets dygtigste sangskrivere og eksperter indenfor dansksprogede metaltekster vil sammen snakke om foreningen imellem metalmusikken og den dansksprogede lyrik. Samtidig vil man kunne opleve de to metalbands (0) og Ættir (foto øverst), som giver koncert.

Idéen til arrangementet kommer fra management-bureauet Account the Beat, som skriver:

“Lægger du mærke til ordene i dit yndlings-metalnummer? Og hvilket sprog det er på? Eller synes du egentlig bare at metal er uforståeligt larm?”

“I metalmusiken benyttes vokalteknikkerne growl og scream, og det kan derfor være svært for det utrænede øre at høre lyrikken, men sætter man sig ned og læser teksterne og dykker ned i dem, så åbner der sig en helt anden dimension af metalmusikken, hvor lyrik, poesi og hårdtslående beats mødes. Musikken er med til at skabe følelser og formidle fortællinger, og disse forstærkes af lyrikken”.

Bandet (0) forsøger med deres musik at nedbryde grænserne mellem black metal, progressiv metal, drone og post-metal. På ep’en fra 2017 legede bandet med forskellige genrer og i april 2020 udgav (0) debut-albummet SkamHan på Napalm Records. Albummet er en dansksproget drømmende rejse pakket ind i bandets lydmur af guitarer, growlende vokal og dronet melankoli.

Bandet Ættir fusionerer melodiske tunge metalharmonier fra guitar, bas og trommer med melankolsk cello og æterisk overjordisk sang som veksler imellem mørke og lys og mellem urkraft og fordybelse.

Læs mere om arrangementet hér

Læs mere om “Share your space” her

Pengene til “Share your space” kommer fra Statens Kunstfond. Som konsekvens af covid-19 fik genreorganisationerne færre ansøgninger i 2020 til deres internationale transportstøtteordninger end normalt. Efter aftale med Statens Kunstfond er midlerne i stedet kanaliseret over i en række open calls hos genreorganisationerne. Projekterne har til formål at styrke musiklivet efter nedlukningen og har en fælles mission om at bringe den danske musik tilbage i den kollektive bevidsthed hos publikum og samarbejdspartnere i Danmark og resten af verden.

Foto øverst af Nanna Barslev fra Ættir er taget af fotograf Lars V. Andersen.

Hul i lydmuren til Tyskland

Hul i lydmuren til Tyskland

Tyskland kæmper med UK om at være verdens tredjestørste musikmarked, og efter Brexit har mange musikere rettet blikket mod det tyske marked, pga. de nye restriktioner i UK. Men hvordan får man hul igennem hos vores nabo mod syd? Vi har talt med A Mess:  – Der sker ikke noget, med mindre du selv gør det!

A Mess har i et stykke tid haft fokus rettet mod Tyskland. Vi tog en snak med Dorte Hartmann som er frontfigur i bandet om planlægningen af en tour, og om hvad der kræves for at få hul igennem til et nyt musikmarked

Dorte har en baggrund som antropolog, og har arbejdet i musikbranchen på flere niveauer – hun er desuden ejer af musiklaboratoriet Puffin Artlab (som består af tre afdelinger, der har fokus på booking, projektledelse og konsulentvirksomhed). Og så er der A Mess, som netop nu er midt i planlægningen af en tour i Tyskland, hvor de som optakt har fokuseret på at markedsføre sig som nyt band siden 2020.

A Mess spiller rå indierock, og består af Dorte Hartmann, en badass solo kvinde-hær, bevæbnet med distorted guitar suppleret af Silas Lind på trommer. Ærligt, konfronterende med et fokus på kønsbalance og sex. Dorte har boet i Schweiz og Tyskland, og har derfor et godt indblik i hvordan den tyske branche er indrettet.

Skil dig ud fra mængden
Hvordan griber I det an når i skal booke en tour i Tyskland?

– Det er rigtig vigtigt at man har sin historie 100% klar – hvordan skiller man sig ud fra mængden. Man skal få så meget kendskab til markedet som muligt, og finde ud af, om der er et miljø til den musik du laver. Er der et publikum til din musik?

– Dernæst skal man finde gode samarbejdspartnere. Et bookingbureau, blogs der er interesserede i at skrive om dit projekt, og gerne et godt PR-bureau, som du kan lave en aftale med.

– Vi har hyret en dansk freelance-partner ind, som kender det tyske marked, og har gode kontakter. På den måde kan vi sikre, at vi får den tyske branche i tale. I forhold til PR, er det vigtigt at have en tysktalende partner. Vi har et samarbejde med ROLA Music, der arbejder ud fra Østrig, og er erfaren i at bryde grænsen til Tyskland.

Omtaler og airplay
I det første PR-rul fik ROLA 12 omtaler og airplay på 20 radiokanaler, og det skal der bygges videre på op til turen. 

– Det er også vigtigt selv at lave research på, hvor andre bands fra Danmark får omtale i Tyskland. For dér er muligheden for at få hul igennem typisk størst, siger Dorte Hartmann.

FOTOS: Tor Kolding

Gør dit hjemmearbejde
– Du skal være indstillet på at lave alt PR materiale selv, så du har det klar til bureauet. Alt fra digitale plakater, pressefotos og grafik til videomateriale. Det er med til at sikre at de, der skal hjælpe dig, har det de skal bruge, for at kunne udføre deres arbejde bedst muligt, siger Dorte Hartmann og fortæller videre:

– Når det kommer til koncerterne, er det en god ide selv at forsøge at trække publikum, presse og branchefolk til fra afstand. Lav research på de byer du skal besøge, og send materiale og invitationer ud til relevante folk, som et supplement til hvad dit bureau gør.

Så skal du selvfølgelig søge puljer i Danmark, for at få økonomisk støtte til dit fremstød. Det er jo en no-brainer, men det skal gøres. Heldigvis er der gode muligheder for danske bands, så det er bare med at komme i gang.

Håber på en distributionsaftale
Hvad er det primære formål med turen?

– Det vigtigste for os er at få en tysk samarbejdspartner på vores plade. En distributionsaftale ville være nøglen, for at vi kan bide os fast i det tyske marked. Vi er ikke interesseret i majors nu – det skal give mening, og man skal være realistisk. Det er også rigtig vigtigt for os, at vise os frem for den tyske branche. De skal komme til vores shows, så vi kan møde dem direkte.

 

55 fondsansøgninger…
Hvordan hænger økonomien sammen?

– Siden vi startede på at fokusere på Tyskland, har vi lavet 55 fondsansøgninger, og vi har fået et positivt udfald på 10 af dem. Så de penge er investeret i projektet, og der er også lidt indkomst på vores jobs. Men det er ikke en overskudsforretning – det er en investering.

Har du nogle gode råd til andre, der vil forsøge sig med det tyske marked?

 – Der sker ikke noget, med mindre du selv gør det, så lav en langsigtet plan og følg den målrettet.

Husk at du selv skal sørge for dit PR-materiale. Det forventer bureauerne i Tyskland, at du har klar.

Investér alle de penge du kan i projektet og vær vedholdende.

Som en ekstra udfordring har Corona været skyld i at koncertrækken på 17 jobs udskydes til senere på foråret 2022, men det stopper ikke A Mess: De holder fast og arbejder videre på at lave hul i lydmuren til Tyskland i løbet af foråret.

 A Mess får support til  den kommende Tysklands-tur fra ROSAs internationale transportstøtte. 

Søg transportstøtte her: https://rosa.org/stoettemuligheder

facebook.com/amesssound

www.puffinartlab.dk

Pop-Pilot danner ramme om et helt særligt fællesskab med musikken som redskab

Pop-Pilot danner ramme om et helt særligt fællesskab med musikken som redskab

Som tidligere slået fast er Pop-Pilot meget mere end blot musik – også omkring 2021-lejren i Randers. På Randers Musikskole har 17 unge piger netop været samlet i en hel uge omkring fællesinteressen for at spille musik. Det samlingspunkt giver pigerne nogle helt unikke muligheder og det blev for alvor belyst under afslutningskoncerten på campens sidste dag.

Endnu en efterårsferie er ovre og det samme gælder årets Pop-Pilot Camp, en uges musiklejr for unge piger mellem 14-19 år. På dette års Pop-Pilot er der sket utrolig meget for de deltagende på blot en uge – både musikalsk og personligt. Under lejren har pigerne gode muligheder for at samarbejde og sparre med hinanden, få støtte og forplejning af de tre ’storesøstre’ og ikke mindst rig mulighed for vejledning af Pop-Pilots instruktørteam, bestående af seks erfarne kvindelige musikere.

Instruktørerne jammer. Fra venstre ses Cecilie ‘Cille’ Dyrberg, Luna Ersahin, Mia Nyløkke, Gurli Octavia, Kamilia Amélie og Sarah Ziebe.

Et fællesskab med stor opbakning
ROSA har arrangeret Pop-Pilot siden 2012. Og det kan, ifølge instruktør Luna Ersahin, noget helt særligt at arbejde med én gruppe af mennesker som på Pop-Pilot. ”Her græder vi med hinanden og griner med hinanden. Når vi har oplevet, hvordan det er at være i et fællesskab, så bliver vi opmærksomme på hvilken betydning det har. Jeg kan godt lide at Pop-Pilot viser det.”

Pop-Pilot-deltager Line, som både har sunget og spillet bas på årets camp, fortæller at ”det der gør Pop-Pilot til Pop-Pilot for mig, er at vi kun er piger og at der er rigtig meget ’girl power’ som man ikke har lige så meget af i hverdagen. Det er rart at komme et sted hen, hvor alle piger bliver opfordret til, at du kan din egen ting.”

Pop-Pilot danner rammen om et stærkt fællesskab, hvor fællesnævneren er opbakning og samhørighed – og naturligvis musikken. Musikken er meget personlig og det at pigerne spiller sammen i bands – og samarbejder om at skrive deres egne sange – over en hel uge, er bestemt medvirkende til at de deltagende bliver meget tætte. Som Luna tilføjer, ”når jeg tænker på Pop-Pilot, så er det at musikken bliver værktøjet, musikken bliver midlet.”

 

Fire ud af fem medlemmer fra gruppen G & the B’s. Fra venstre ses Line, Anna, Mia og Frida.

Binær tankegang og kønnede instrumenter
Når man taler om Pop-Pilot er det svært ikke at nævne kønsubalancen i musikbranchen som i en årrække har givet anledning til debat. Ifølge Anna Vilsøe, studerende på Musikvidenskab ved Aarhus Universitet og en af dette års ’storesøstre’ på Pop-Pilot, så har vi en musikkultur hvor mange instrumenter er kønnede. ”Jeg har selv oplevet i band sammenhænge at det ofte har været pigerne som tager klaveret og mikrofonen og drengene som tager bas, guitar og trommer. En af forklaringerne kunne måske være manglende kvindelige forbilleder hvilket Pop-Pilot, på en rigtig fin måde, forsøger at gøre op med.”

På Pop-Pilot har de deltagende en unik mulighed for at prøve kræfter med at spille på nye instrumenter, og på årets camp har flere af deltagerne kastet sig ud i at spille andet, end deres hovedinstrument. Resultatet kunne deltagerne stolt vise frem under afslutningskoncerten, hvor en gennemgående tendens var instrumentrokering. Det er ifølge Luna én af fordelene ved et projekt som Pop-Pilot, ”man har mulighed for at vælge trommer eller et andet instrument end det man normalt vil turde vælge i en musiktime.”

I løbet af ugen har pigerne spillet i bands, og der blev dannet fire helt nye grupper, med navnene The EMOtionals, The Butterflyz, G & the B’s og Go Bandanas. Alle fire bands viste et stort musikalsk potentiale –  især til afslutningskoncerten, hvor pigerne fremførte de sange, som de i fællesskab har skrevet på blot en uge. Ikke mindst demonstrerede alle piloterne, at der absolut ikke er grund til at tro, at visse instrumenter kun er forbeholdt drenge.

Instruktør Luna runder af med at nævne, at det kunne være interessant at se hvordan projektet vil udvikle sig, hvis ikke-binære personer blev en del af Pop-Pilot-fællesskabet. ”Der ligger en udfordring i at vi stadig har en binær tankegang. Men det vil vi godt kunne løse. Jeg tror det er vigtigt at vi arbejder med separatistiske fællesskaber, at det kun er for piger, gør at vi får et fællesskab hvorfra vi kan danne andre fællesskaber.

Både Pop-Pilot samt det nye projekt, Pop-Pilot ELECTRO er netop et musikalsk fællesskab hvor både piger, ikke-binære og transpersoner er velkommen.

 

Tre af medlemmerne fra Go Bandanas ses optræde med deres instrumentale nummer, ‘Kakaohygge.’ Fra venstre ses Karoline, Dina og Marina.

 

Alle piloter og de seks instruktører modtager et stort bifald efter afslutningskoncerten.

 

 

 

Et internationalt sangskriver- og producerhold offentliggjort til On Track

Et internationalt sangskriver- og producerhold offentliggjort til On Track

On Track er klar med dette års line-up, som består af stærke internationale og danske sangskrivere og producere. On Track vil på de fire camps rundt i landet sammen med holdet og de udvalgte lokale talenter sætte fokus på producer- og sangskrivningsprocessen. 

På hver camp vil sangskriverne og producerne besøge byerne Aabenraa, Kolding, Randers og Aalborg og møde de udvalgte talenter i lokalområdet. Her fordeles deltagerne i to studier, hvor de i løbet af to dage skal arbejde sammen om at producere og skrive de nye store hits.

Holdet af sangskrivere og producere til On Track 2021 består af:

Katy Tiz
Med adskillige hits på Top 40 Radio i USA som signeret artist hos Atlantic Records, er britiske sanger Katy Tiz vendt tilbage til UK, hvor hun i de sidste 12 måneder har skrevet og været featured på plader, der har over 120 mio. streams. Hun har skrevet og været feature på hits med Martin Jensen, Gauillin, Gabry Ponte, Dimitri Vegas, samt Alex Hobson, for at nævne et par stykker. Samtidig har hun med hendes projekt NEEKA og dennes første single “Following The Sun” skabt soundtracket for sommeren i Europa.

Rewan Riko
Rewan Riko er en dansk-kurdisk sanger, sangskriver, producer og multi-instrumentalist med base i Aarhus. Med mellemøstlige og skandinaviske rødder, skaber Rewan med de to kulturer en unik lydæstetik, der har resulteret i både multi-platinplade trofæer og adskillige top placeringer rundt i verden. Han har blandt andet arbejdet med Morten Breum, Nik & Jay, David Guetta og den legendariske producer Che Pope.

Anya Jones
Britiske Anya Jones har været Head of A&R for prestigefyldte Syco Music, hvor hun har arbejdet med at finde og udvikle karrierer for kunstnere såsom Ella Henderson og Leona Lewis. Efter at have været involveret med kæmpe pop-artister i 12 år er hun gået tilbage til at skrive sange på fuldtid. Hun har samarbejdet med US artister såsom Timbaland og Marshmello og i UK med f.eks. Tom Grennan og Dan Smith fra Bastille.

Viktoria Siff 
Viktoria er en succesfuld dansk sanger, sangskriver og vocal coach, der de sidste 10 år har boet i London og Los Angeles, hvor hun har skrevet for bla. Alicia Keys, Macy Gray, Stanaj og Krewella. I Danmark kan det næsten heller ikke blive større med bl.a. Medina, Christopher, Scarlet Pleasure på listen over singles. I øjeblikket samarbejder hun med nogle af de største producere og sangskrivere i musikindustrien; Tommy Brown (Arianna Grande, Black Pink) og Poo Bear (Justin Bieber, Eminem), Jimmy Duvall (xxxtentacion), for blot at nævne et par stykker.

Emiel Van Den Berg
Emiel er en talentfuld sangskriver og producer fra Holland. Han blev som 13-årig opdaget af producer Rewan Riko og er senere blevet signeret af danske producer Cutfather. Han har været i session med kendte sangskrivere som James Newman og Bullysongs, og med sine tidligere musikprojekter såsom Small Talk har Emiel gjort krav om en plads i musikbranchen. Emiel specialicerer sig i at kombinere sin sangskrivning og producing under sine sessions og på den måde skabe et rum med komplet kreativ frihed.

Datoer og lokaliteter for On Track er:

08. – 09. november – NygadeHuset, Aabenraa
10. – 11. november – Godset, Kolding
12. – 13. november
–  Værket, Randers
14. – 15. november – Korma, Aalborg 

Sådan søger du om deltagelse i en af de fire workshops:

 Send din ansøgning (max. 1 A4 side) med billede og demo (max. 2 stk. i mp3-format) til hit@aarhuscalling.com med spillestedets navn i emnefeltet senest 1. november)

On Track afholdes i samarbejde med NygadeHuset, Godset, Værket, Korma, ROSA og Aarhus Calling.