Søgeresultater

< Alle nyheder “Vigtige skridt er taget, men det er til stadighed synligt, hvor udfordrende det er at ændre systemer” ​ 2. maj 2023 Så er vi godt i gang med Kunst & Kultur i Balances nye uddannelsesforløb, der løber hen over de næste måneder – som en del af aktiviteterne i 2023. Som hidtil er KKIB’s formål at nedbryde og skabe positive forandringer omkring de strukturelle barrierer, de ubevidste fordomme og den grænseoverskridende adfærd, der findes ude i kulturbranchen. Dét er også fokuset i det online kursusforløb som konsulent- og rådgivningsvirksomheden In Futurum afvikler på vegne af KKIB i denne tid, og som rækker ud til interesserede parter inden for hele kultursektoren. Co-Founder & Senior Advisor hos In Futurum, Moussa Mchangama fortæller, at det igangværende kursus er planlagt ud fra, at “vi alle spiller en rolle i at skabe inkluderende og retfærdig forandring i samfundet og i de arbejdssammenhænge, vi er en del af.” – Derfor er KKIB-forløbet planlagt således, at deltagerne forhåbentlig både får et makro-blik på, hvorfor forandring er nødvendig – og hvad det betyder at skabe den – men også får et mikro-blik på, hvordan de kan agere som individer. Og får et blik på hvordan mennesker og dermed organisationer tit reagerer på pres, modstand, frygt, forandring, glæde, engagement og lignende. Moussa Mchangama. Foto: Liv Latricia Habel. – Vores mål som undervisere er at klæde deltagerne på til at tage skridt for dem selv og i deres arbejdsliv, hvad end de er selvstændigt udøvende kunstnere eller arbejder i en stor organisation – og at bruge det grundige undervisningsmateriale på måder, der helt konkret inspirerer til handling og samtale i kulturelle og kunstneriske kontekster, siger Moussa Mchangama. Fra de helt små skridt til de store hop Moussa Mchangama og hans kollegaer i In Futurum holder mange oplæg og kurser om emnet. Men føler han også, at der er “bevægelse” på området vedrørende magtmisbrug, sexisme m.v.? Kan han mærke forandring og øget bevidsthed omkring problematikkerne? Eller står vi stadig ved foden af bjerget? – Jeg oplever bevægelse forstået på den måde, at mange har grundlæggende vigtige samtaler om mange af de emner, der tager udgangspunkt i samtaler om magthierarkier; sexisme, racisme, homo- og transfobi, manglen på diversitet og inklusion, trivsel og mental sundhed, adgang og barrierer – det hele udspringer af de samme slags systemer og måder at se mennesker på. – Så vigtige skridt er taget, men det er til stadighed ret synligt, hvor udfordrende det er at ændre systemer – og hvor mange, der har svært ved at opgive de praksisser, der er lært op med. Selv når vi kan se, at de arbejdskulturer, vi har skabt, er skadelige for rigtig mange mennesker, er det svært at ændre dem. Men mange knokler for det, både i det store og i det små. Derfor ser jeg udvikling overalt, fra de helt små skridt til de store hop – og begge dele er vigtige, uddyber han. Det igangværende kursusforløb er bare et af flere initiativer fra Kunst & Kultur i Balance i dette år. Der bliver et online-forløb for “øvede” til efteråret, der bliver fire fysiske netværksmøder rundt omkring i landet, et par engelsksprogede udgivelser er på vej. Og mere kommer til. Følg med på www.kkib.org Det er genreorganisationen Tempi, der står for den daglige ledelse af KKIB i samarbejde med ROSA. KKIBs styregruppe består af repræsentanter fra Tempi, ROSA, JazzDanmark, Art Music Denmark, Dansk Komponistforening, Roskilde Festival og Aarhus Filmværksted. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Kunst & Kultur i Balance inviterer til gratis workshop i Aarhus & København ​ 13. sep. 2023 Nu her den 19. og 21. september har du mulighed for at deltage i en workshop i enten Aarhus eller København. Nu her den 19. og 21. september har du mulighed for at deltage i en workshop i enten Aarhus eller København. Kunst & Kultur i Balance afholder de to workshops i samarbejde med in futurum, og det er Moussa Mchangama, der styrer slagets gang og faciliterer begge workshops. Workshoppen er gratis at deltage i og henvender sig især til alle, der arbejder for at skabe bedre repræsentation og inklusion i kunst - og kulturlivet. De to workshops bliver tilrettelagt, så de passer til jeres niveau og erfaringer. Og så får du mulighed for at møde en masse af dine kulturkollegaer, som også ønsker et inkluderende og repræsentativt kulturliv. På workshoppen lærer deltagerne bl.a. om ubevidste bias, privilegier, normer og grænseoverskridende adfærd og giver værktøjer til, hvordan du kan arbejde for et kulturliv i bedre balance. Og så giver workshoppen helt konkrete bud på, hvordan man som organisation og individ kan sætte inklusion og repræsentation på dagsordnen og skabe reelle forandringer. Vi vil blandt andet diskutere og reflektere over disse spørgsmål: Hvordan kan vi tage højde for kulturlivets særlige dynamikker og vilkår når vi arbejder med diversitet, inklusion, og grænseoverskridende adfærd? Hvordan kobler vi udviklingen til faktorer som talent, kunstnerisk frihed, kunstnerisk kvalitet og publikumsforståelse? Hvordan kan vi anskue normer, bias, privilegier og oversete vinkler og forstå vores rolle i forandringen? Praktisk: Det er gratis at deltage, men der er et no-show fee på 300 kr. Vi sørger for lidt drikkevarer og snacks, men det er en god idé at have spist frokost inden. I tilmeldingsskemaet spørger vi dig ind til, hvor meget viden, du har i forvejen. Det gør vi, så vi på bedst mulig måde kan tilrette workshopsene, så de passer til jer. Tilmeld dig her . Aarhus: Tirsdag d. 19. september kl.12:30-15:30, GodsbanenKedlen, Skovgaardsgade 3, Indgang 3A København: Torsdag d. 21. september kl.12:30-15:30, Kulturhuset Indre by, Charlotte Ammundsens Pl. 3 Har du spørgsmål, så tøv ikke med at skrive til os på info@kkib.org Den daglige håndtering af KKIB varetages af Tempi og ROSA på vegne af styregruppen, som udgøres af Art Music Denmark , Dansk Komponistforening , Roskilde Festival , JazzDanmark , Aarhus Filmværksted ,Tempi og ROSA med støtte fra Kulturministeriet og Statens Kunstfond . Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle arkivprojekter NAKED "A singer and a piano" var tanken bag NAKED, hvor en række artister fremførte deres musik i helt nye udgaver og med Gustaf Ljunggren bag tangenterne. I 2011 præsenterede ROSA og SPOT Festival den allerførste udgave af NAKED. Med undertitlen ”A singer and a piano” var det præcis, hvad projektet gik ud på: At præsentere stærke sangere og deres musik i en helt ny udgave. Skrællet fri for al vanlig indpakning – band, produktion og lydmæssige fikfakserier. I stedet var det kun essensen: nummeret og stemmen fulgt på vej af NAKEDs faste pianist Gustaf Ljunggren. NAKED blev fra start en publikumsfavorit, også fordi konceptet både tiltrak nye og etablerede solister, som alle var villige til at træde ud af deres comfort zone i denne intime setting og se på deres sange fra en anden vinkel. Det gjorde to kvindelige og to mandlige sangere – hver eneste gang. Gennem årene har NAKED præsenteret navne som Lord Siva, Nabiha, Johan Olsen (Magtens Korridorer), Stine Bramsen, Hans Philip (Ukendt Kunstner), Nik & Jay, Claus Hempler, Kill J, Pernille Rosendahl, Katinka, Gulddreng, Sebastian (Kellermensch), Lydmor, Soleima, Kjartan (Folkeklubben), Christopher, Barbara Moleko, Eivør, Mathias Bertelsen (Entrepreneurs), Simon Olsen (BÆST). Fra 2022 har SPOT Festival overtaget tilrettelæggelsen og præsentationen af NAKED på SPOT Festival. 1 Piano 43 Artister 1 Gustaf Ljunggren

< Alle nyheder DAYYANI på E-TUR: – Det har været vildt fedt og er en rigtig god erfaring at få ​ 29. mar. 2023 DAYYANI har netop afsluttet sin E-TUR efter tre uger med i alt ni koncerter på efterskoler rundt i landet. En tur, der både har været intens og en god læringsproces, som Isabella Dayyani nu anbefaler til andre musikere. En sitrende energi, forventningsfulde efterskoleelever med autografer på nedslidte sko og klar til at tage selfies med bandet. At spille koncert på en efterskole kan være noget helt specielt. I løbet af tre uger i marts har DAYYANI (aarhusianske Isabella Dayyani) og bandet (Jacob Broe og Jakob Grønborg), spillet på ni efterskoler i det danske land i forbindelse med ROSAs efterskoleturné E-TUR. En tur der netop er afsluttet, og som DAYYANI nu ser tilbage på. – Det har været vildt fedt. Vi har som band – og mig personligt – fået vildt meget erfaring helt generelt, fortæller Isabella Dayyani. Med en intens koncertrække i bagagen har hun og bandet blandt andet fået mere hård hud, hvad angår det logistiske og tekniske ved at spille koncert. – Det bliver på en måde rutine, og vi fik til sidst et vildt godt flow med at stille op. Et særligt publikum Selvom det at give koncerter ikke er nyt for DAYYANI, der i februar spillede på Hotel Cecil og Radar, har det været en anderledes oplevelse at være pågå turné for efterskoleelever. Et publikum hvor næppe alle har været til koncert før. – Efterskoler er et helt særligt crowd. Jeg oplevede, at de udtrykte sig og var mere aktive. Jeg havde glædet mig til at møde de unge mennesker og opleve deres verden på tæt hold. Man kan ikke gøre som man plejer Samtidig var det forskelligt, hvad publikum havde brug for og havde af forventninger fra aften til aften. Undervejs fandt bandet også ud af, at de ikke altid kunne gøre, som de plejer. Det fungerede derfor bedre for Isabella Dayyani, da hun begyndte at tale mere mellem numrene, hvilket hun ikke plejer at gøre i samme grad. – Jeg kunne mærke på efterskoleeeleverne, at det havde de mere brug for, så jeg også var mere nede på jorden og i øjenhøjde. Det er heller ikke alle crowds, der har været lige engagerede, så det kunne også være en udfordring at få dem i gear og stemning. Udvikling undervejs Faktisk er det lang tid siden, at DAYYANI hørte om E-TUR for første gang. – Vi talte om at ansøge til E-TUR allerede inden vi begyndte at turnere. Vi tænkte, det ville være en virkelig god mulighed for netop at komme ud, spille en masse koncerter og få det ind under huden med en masse erfaring. Med ep’en ude var dette forår et oplagt tidspunkt at komme ud på E-TUR for DAYYANI. En tur, Isabella Dayyani ser tilbage på med stor glæde. – Jeg synes, alle skal søge om at komme på E-TUR. Det har været vildt fedt og er en rigtig god erfaring at få. DAYYANI udgav i februar ep’en Pretty In Defense og har allerede planer om at lave et album over sommeren. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Musikhjælp Scenesetup støtter vækstlagsfestivaler i hele Danmark ​ 15. mar. 2024 Hele 23 vækstlagsfestivaler fra samtlige regioner har fået tildelt et fuldt produktionssetup gennem Musikhjælp Scenesetup til gavn for både talenter bag og på scenen samt den enkelte festivals lokalområde. Inden længe begynder årets festivalsæson, og planlægningen er i fuld gang blandt både små og store festivaler med alt fra logistik til frivilligkoordinering og booking af artister. Med Tuborgfondets og ROSAs initiativ Musikhjælp Scenesetup har festivaler i hele landet kunnet ansøge om at få tildelt et fuldt produktionssetup – bestående af scene, lyd, lys og teknikere – til deres festival. Ønsket fra Tuborgfondet og ROSA er at styrke produktionsforholdene for både vækstlagsarrangører og -artister samt skabe muligheder for, at festivallandskabet kan blomstre. Efter to ansøgningsrunder er over 80 ansøgninger nu gennemgået af et nedsat fagudvalg, der har udvalgt 23 vækstlagsfestivaler fordelt ud på alle regioner. Fra Sæby til Nakskov og fra Tisvildeleje til Ullerslev på Fyn. En af de festivaler, der har fået tildelt Musikhjælp Scenesetup, er Subfestival i Holstebro, der arrangeres af en række unge frivillige fra den lokale forening Subhuset. “Det har en kæmpe betydning for Holstebro og omegn, at Subfestival kan blive en realitet, fordi vi kan tilbyde de unge, som er vores primære målgruppe, at de kan komme ud og opleve noget vækstlagskultur, og noget andet end de anerkendte og nationale spillesteder kan tilbyde. Vi kan tilbyde noget helt andet, som en festival, der er hundrede procent frivilligdrevet,” fortæller Willian de Groot, der er projektleder på Subfestival. Tuborgfondet arbejder blandt andet for at ændre på rammer og vilkår for unge, som ønsker en karriere inden for musikerhvervet. Musikhjælp Scenesetup er derfor en vigtig brik i fondets arbejde. ”Vi ser meget frem til, at Musikhjælp Scenesetup ruller ud til så mange festivaler i hele landet allerede det første år. Jeg er sikker på, at det vil gøre en forskel for både unge festivalarrangører, vækstlagsartisterne på scenen og publikum, der lytter,” siger Tuborgfondets programansvarlig Mikkel Sander. Gode forhold for vækstlagsartister De udvalgte festivaler har det til fælles, at der er stort fokus på det musikalske vækstlag i musikprogrammet. Og for vækstlagsartister kan netop festivalsæsonen være et vigtigt springbræt til en karriere inden for musikken. Derfor vil Musikhjælp Scenesetup særligt gøre en forskel for vækstlaget, fortæller Mikkel Bruhn, der er en del af arrangørgruppen fra Havblik Festival, som også har fået tildelt Musikhjælp Scenesetup til årets festival i Bogø By. “For nogle af de bands, vi præsenterer, vil det være første gang, at de står på en festivalscene. Og så er det bare superfedt at kunne give dem de her muligheder med et godt setup. Helt lavpraktisk giver det os også et råderum til at kunne lave flere koncerter end ellers, og vi får også selv et boost i at løfte vores egen festival.” Derfor var det også en glædelig nyhed, Mikkel Bruhn kunne videreformidle til resten af arrangørgruppen. “Noget af det, der gør det rigtig svært at afholde en festival, er netop at skaffe et ordentligt scenesetup, så det er en tung post, som Musikhjælp Scenesetup løfter for små festivaler. Det har fjernet en stor byrde fra vores organisation, og derfor var det også megafedt at kunne fortælle de andre i gruppen, at vi har fået det.” Herunder er en liste over alle de festivaler, der har fået tildelt Musikhjælp Scenesetup i 2024. Festivaler, der har fået tildelt Musikhjælp Scenesetup Nose Noise Festival, Grenaa (27. april) X marks the Spot, Aarhus (4. maj) Av, Min Guldtand, Tisvildeleje (10.-11. maj) Gnist Festival, St. Heddinge (10.-12. maj) Surround Festival, Roskilde (17.-18. maj) Brohaven, Aarhus (24.-25. maj) Farm Festival, Ullerslev (1. juni) Railroad Festival, Nørre Aaby (15. juni) Havblik Festival, Bogø By (21.-22. juni) KANVAS, København (27. juni) Metal Magic Festival, Fredericia (11.-13. juli) Ødsted Festival, Ødsted (17.-20. juli) Kamelfestival, Hundested (27.-28. juli) New Note Festival, Hillerød (2.-3. august) Frigjort Festival, Christiania (9.-10. august) Sydhavnens Festival, Aarhus (16.-17. august) Otto Festival, København (16.-17. august) Gemini Festival, Brendstrup (24.-25. august) Sæby Festival, Sæby (30.-31. august) Blue Ocean Music Festival, Ebeltoft (7. september) Subfestival, Holstebro (7. september) September Sounds, Horsens (14. september) Nærvær, Nakskov (20.-21. september) Fagudvalget Fagudvalget består af tre aktører fra det danske musikliv: Isabella Dayyani, Marie Qvist og Piet Breinholm. Isabella Dayyani har under kunstnernavnet DAYYANI markeret sig på den danske pop-scene og har spillet på en lang række små og store festivaler. Siden 2022 har hun bl.a. spillet et væld af vækstlagsfestivaler i Danmark samt Roskilde Festival, Reeperbahn Festival i Hamborg og Breminale Festival i Bremen. Marie Qvist er ung kulturentreprenør med fingrene begravet i det jyske vækstlag. Hun har blandt andet arrangeret en række vækstlagsfestivaler i Kolding og Jelling, og er i dag en del af arrangørcrewet UMTO (UngeMiljøernes TakeOver), der er et fællesskab for kulturelle ungemiljøer i Midtjylland. Piet Breinholm er trommeslager og Entertainment Leader hos DFDS som bl.a. producerer Copenhell og utallige andre events på DFDS’ skibe. Han har tidligere siddet i ledelsen for UHØRT Festival og spillestedet Alice, samt siddet i bestyrelsen for hhv. SPOT Festival, Dansk Live og ROSA. Åbner for ansøgninger til Musikhjælp Scenesetup i 2025 Der er nu lukket for ansøgninger Musikhjælp Scenesetup i 2024, men i efteråret åbner vi op for ansøgninger til festivalsæsonen 2025. Hold øje med Tuborgfondets og ROSAs kanaler samt www.scenesetup.dk , hvor vi offentliggør datoer og andre relevante informationer. Musikhjælp Scenesetup er et nyt initiativ skabt i samarbejde mellem Tuborgfondet og ROSA. Scenesetup er en del af Tuborgfondet Musikhjælp, som samler en række initiativer, der støtter flere unge i at gøre musikken til en levevej. ROSA har fået 4,6 mio. kr. i støtte fra Tuborgfondet til at drive indsatsen. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Vækstlagsfestivaler i Danmark samles i ny kortlægning ​ 28. jun. 2024 Det danske festivallandskab står i fuldt flor, og rundt om i landet ser flere nye vækstlagsfestivaler dagens lys. Nu bliver de danske vækstlagsfestivaler samlet og synliggjort i et nyt, interaktivt danmarkskort, som foreløbigt rummer 51 festivaler. I alle afkroge af landet opstår der jævnligt nye festivaler og initiativer drevet af lokale kulturiværksættere, foreninger og andre kulturaktører. Festivaler, der ofte har et stort fokus på vækstlaget inden for musikken, og som derfor kan spille en vigtig rolle i mange upcoming musikeres første skridt i karrieren. Som en del af Tuborgfondets og ROSAs projekt Musikhjælp Scenesetup, der har til formål at styrke både vækstlagsfestivaler og upcoming musikere, er vi ved at kortlægge de festivaler i Danmark, der overvejende præsenterer musik inden for vækstlaget. Formålet er at skabe synlighed og give aktører i musiklivet et værktøj til at navigere i det store festivallandskab. Kortlægningen er udformet som et digitalt, interaktivt danmarkskort, som er tilgængeligt for alle. Her kan eksempelvis upcoming musikere finde frem til festivaler ud fra genrer og datoer og hurtigt finde oplysninger på hver enkelt festivals bookingansvarlige. Tilgå danmarkskortet her. Et dynamisk danmarkskort Danmarkskortet rummer lige nu 51 festivaler, men da festivallandskabet hele tiden ændrer sig, og nye festivaler opstår, er idéen at skabe et dynamisk danmarkskort, som løbende opdateres. Denne del varetager ROSA. Vi har i skrivende stund kendskab til langt flere, som vi løbende er ved at indsamle informationer fra. Som en del af kortlægningen indsamler vi også svar fra samtlige kommuner og regionale spillesteder ud fra deres kendskab til deres respektive lokalområde. Udfyld dette skema for at få tilføjet jeres festival til danmarkskortet. Demokratisk engagement Mange vækstlagsfestivaler drives af unge kulturentreprenører rundt om i Danmark. I organisationen Ung Kult (Ungdommens Kulturelle Platform) arbejder man for at støtte op om og skabe bedre vilkår for unge kulturskabere i alderen 15-30 år. Heriblandt netop lokale aktører og foreninger, der afholder vækstlagsfestivaler. For Ung Kult er målet at inspirere og styrke unge til at udfolde kulturelle projekter gennem sparring, faglig udvikling og fællesskab og at gøre en forskel for både kulturskabere og kulturbrugere. Og at fastholde det store engagement, som Ung Kult oplever i høj grad eksisterer blandt ungemiljøer i store dele af landet. "Vores oplevelse er, at der faktisk sker ret meget ude i miljøerne, og at der er flere bevægelser i gang rundt omkring," fortæller sekretariatschef i Ung Kult, Zina Maria Roed Nielsen og supplerer: "Vi oplever, at der er flere, der er bevidste om og interesserer sig for det lokaldemokratiske engagement blandt de unge. Det er kommet lidt bag på os. Der er en fed demokratisk dannelse i at blive klar over, at det at lave kultur og bidrage med noget også er at ændre på sit lokalsamfund, og at man bliver en handlekraftig borger. Det kan give øget selvtillid og mod til at tage del i samfundet, når man kan se, at det man gør og sætter i søen, faktisk betyder noget." Vigtigt med synlighed og opbakning Et særligt fokus for Ung Kult er landdistrikterne. "Vi synes, det er megavigtigt, at der er en bred palette af muligheder i et lokalmiljø for at favne alle mulige unge, så de kan se sig selv som en del af et fællesskab, som favner deres interesser. Sportens verden har godt fat mange steder, men det er for eksempel ikke altid i samme grad oplagt at lave koncerter eller events eller være kunstinteresseret," fortæller Zina Maria Roed Nielsen. Ifølge Zina Maria Roed Nielsen og Ung Kult har lokal og national opmærksomhed og opbakning stor betydning for unges frivillige engagement og muligheder "Men det er dog afgørende og vigtigt, at der bliver støttet op omkring de her initiativer, og at der er nogen, der kan række ud og give en hånd. Det kan være noget så simpelt som et lokale, hvor man kan mødes. Det kan være sparring eller økonomisk støtte til at afvikle arrangementer. Små beløb kan virkelig få ting til at ske, og når man lægger energi og midler ind i noget, som de unge selv forvalter, så giver det bare pote." Læs mere om Ung Kult på www.ungkult.dk . Om Musikhjælp Scenesetup: Med Musikhjælp Scenesetup kan festivaler i hele landet ansøge om at få tildelt et fuld produktionssetup med scene, lyd, lys og teknikere. I år har Tuborgfondet og ROSA tildelt setuppet til 23 festivaler og afholdt workshops med fokus på vidensdeling og netværk på tværs af festivalerne. Læs mere på www.scenesetup.dk . Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Talenterne til årets On Track er fundet ​ 24. nov. 2022 Udvælgelsesprocessen til årets On Track er overstået – og de ni talenter er fundet. On Track skabes i år i samarbejde med KORMA, Turkis og Bandakademiet/Danish Songwriting Academy for at finde og udvikle unge lokale sangskriver-, komponist- og producertalenter. Årets dansk-tyske hold af hitsangskrivere og producers tager på tour og besøger tre talentmiljøer i henholdsvis Aalborg, Aarhus og Roskilde fra søndag 27. november frem til onsdag 30. november. Her møder de hvert sted tre udvalgte talenter, som går ind i et hektisk og lærerigt døgn sammen for at skrive og arbejde sammen. On Track er et partnerskab mellem ROSA, den internationale sangskriver camp Aarhus Calling og MXD. On Track 2022 er en del af projektet NEUSTART, der er sat i verden for at styrke forbindelserne mellem dansk og tysk musik. Elisa Lama er artist og sangskriver fra Aarhus. Hun har netop udgivet egen EP. Elisa har en stor passion og erfaring inden for RnB og pop, og har for nyligt deltaget i Batsheba Writing Camp, hvilket for hende var en kæmpe succes. Den 24-årige songwriter og artist Beno har et hjerte, der banker for popmusik. Enkle tekster, følelsesladede emner og fængende toplines har resulteret i samarbejde med nogle af Danmarks upcoming artister som Emma Nicoline og Malte August. Som artist i eget navn handler det om kontrasten mellem de enkle tekster og de store produktioner. Og det er også det, vi kan forvente af ham til dette års On Track. Josefine Damtoft, der virker under kunstnernavnet Josie Elinor , er artist og sangskriver, der de seneste år har deltaget i Dansk Melodi Grand Prix 2022 sammen med Jack Warren og som i 2021 blev udvalgt til at deltage i Aarhus Calling. I øjeblikket arbejder hun sammen med Prophecy Productions LLC, USA, hvor hun er i fuld gang med at skabe sin første EP. Christopher er sangskrivende og studerende på DSA. Han har udviklet sin lyd gennem flere år på camps og i sessions. Han finder sin styrke på tværs af genrer, med fokus på aktive og stærke melodier og fængende historiefortællinger. Karoline Stensen, der går under det kunstneriske virke Enilora , har siden foråret 2021 turneret både i Danmark og Tyskland på festivaler og med egne headliner shows. Enilora er artist og sangskriver. Og hendes lyd beskrives som en blanding af Billie Eilish og AURORA. Nik Marek formår at pakke sine oplevelser ind i kommerciel pop-musik, der både indeholder kærlighedshistorier, metaforer over stoffer og generel frustration over livets vanskeligheder. En upcoming artist og sangskriver fra Aalborg, der med sin kantede lyd allerede har produceret tracks sammen med NEUBAU Music og har haft session i Tyskland gennem Budde Music. Silvia er en sangskriver og artist, der har sit eget artistprojekt, men har også arbejdet med forskellige navne såsom Pind, Agnes Hartwick og Bbybites. Silvia skriver engelsk og dansk pop og var i år en af de ti udvalgte til KarriereKanonen 2022. Aktuelt er hendes seneste single ”Med Din Trøje På” at finde på upcominglisten på P3. Miki er en 21-årig producer og sangskriver fra Aalborg, der siden 2015 har dyrket og produceret EDM til sit artistprojekt Kila, hvorigennem han har nået 1,7 mio. streams på Spotify. I 2022 lægger han Kila på hylden for at fokusere på det kommercielle danske musikmarked og finde sin plads som producer og sangskriver i musikmiljøet. Sara Gustafson er artist, sangskriver og studerende på DSA. Hun fandt vejen til musikken gennem digte og lyrik. Hendes produktioner og tekster bevæger sig mest i indiepoppen og poppens verden. Indtil videre har Sara deltaget i songwriting camps med Nordic LA og produceret flere demoer. Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle nyheder Dansk-tysk musikmøde: “Det er folk med et crazy drive - med selvtillid og talent” ​ 19. jun. 2023 Fire tyske sangskrivere, Cutfather, Aarhus Calling og danske talenter samlet til 30 timers intenst program. Af Henrik Friis og Lea Strandby. Fotos: Lea Strandby Hurtigt - men også skarpt og effektivt: Fire tyske top-writers og producers ankom til København tirsdag formiddag, og inden de blev kørt tilbage til lufthavnen Kastrup halvandet døgn senere, havde de hver deltaget i to sessions i bl.a. Cutfathers studie i Njalsgade med 6 færdigproducerede sange som resultat, de havde givet råd til og networket med tre udvalgte danske sangskriver/-producer-talenter - og så havde de i øvrigt deltaget i MXD’s samtidige networking-middag for dansk-tysk musikbranche. Så kan man altid sove, når man bliver gammel… Det var Aarhus Calling, Cutfather og ROSA, som stod for initiativet. De fire tyskere var hentet hertil i samarbejde med Aarhus Callings Rewan Riko som tovholder. Cutfather var vært og lagde et af studierne til i samarbejde med studie-producerne Kasper Holm Larsen og Jacob Ubizz. Og dertil kom de tre talenter udvalgt efter et Open Call. Arrangementet er en del af NEUSTART-initiativet, der har til formål at øge samarbejdet mellem den danske og tyske musikverden, og fra alle parter lød der kun positive toner oven på det givtige, koncentrerede forløb: "De her folk er på et helt andet internationalt plan, hvor det giver mening, at vi stikker hovederne sammen," fortæller Cutfather. Cutfather - vært “Da jeg lige fik kaldet og blev spurgt, om vi skulle lave denne komsammen med tyskerne, tænkte jeg "yes endelig!". Og da jeg så lige begyndte at grave i, hvilken type writers og gæster, vi fik besøg af, så fandt jeg ud af, at der også er sket meget i Tyskland, siden jeg sidst forsøgte at lave noget dernede for mange år siden. Niveauet er meget, meget højere nu sangskrivermæssigt, end hvad det har været tidligere. Det er et meget glædeligt gensyn. Jeg tror, vi kan få rigtig meget gavn af hinanden. De her folk er på et helt andet internationalt plan, hvor det giver mening, at vi stikker hovederne sammen. René Miller (D), har co-skrevet sange for Zoe Wees , Topic , A7S , Mike Perry m.fl. “Det er en really cool camp. Man oplever igen og igen, at vi alle elsker musik rigtigt højt - og alle er interesserede i at bonde og lave musik sammen. Derfor skuffer de her camps aldrig. Jeg kender Cutfather og har samarbejdet med ham før - under pandemien - men har ikke mødt ham personligt før nu. Noget af det vi laver her, er virkelig specielt. Det er jo ikke længere siden, at vi mødtes første gang - i går - og vi har allerede de her dybe talks… Så det hele er dejligt - det har været en dejlig journey…” ÁSDÍS (D), har skrevet for Sophie Simmons, Deadmau5 m.fl.“ Det her job er altid nyt - hver eneste dag - men dette er meget interessant, på grund af det niveau musikerne er på. Det er folk med et crazy drive - med selvtillid og talent. Det er ekstremt rewarding, at være her. Der er en fed vibe.Jeg vidste det ville blive fedt... Man ved egentlig ikke, hvad man skal forvente, men alle er mødt op for at skrive god musik. Det hele er fedt. Meget fed vibe - meget welcoming. Rachel Bonad, udvalgt dansk talent ”Jeg kan bare rigtigt godt lide ideen om at "kom og vær med - vi er i en kreativ boble”. Hvis du vil byde ind, er du velkommen til det - du skal ikke komme i sit stiveste puds, du skal bare komme som du er. Da vi kom ind til sessionen med kvinderne, der var en feeling af... bad bitch, jeg ejer stedet - vi er samlet som kvinder, der bare kan få lov til at snakke om alt muligt. Alle de ting, som man ikke oplever til store sessions, hvor man kan blive intimideret af magtfulde mænd. Det her skal ikke være en feminist-rapport, men det er bare fedt, at man kan få lov til at være kvinde i den her branche - at vi bliver taget lige så seriøst. Det synes jeg er mega fedt”. Astrid Ankjær, udvalgt dansk talent “Forinden havde jeg tænkt på, om man så bare “vil have sit eget igennem”. Men man bliver helt grebet af sangen. Man er indforstået omkring, at det virkelig er sangen , det drejer sig om. I stedet for, at man bliver misforstået - eller at der ikke er plads til en. Men det er slet ikke det, det handler om: Det handler om, at lægge alt det man er ned i en fælles skål. Jeg har følt mig tryg nok til at dele sensitive personlige ting ud, og har nydt at høre, hvordan andre også har lukket op. Jeg føler mig virkelig inkluderet”. Enilora (Karoline Stensen), udvalgt dansk talent "Det har været en dejlig naturlig og afslappende feeling. Det har været en dag, hvor man får sået nogle frø, og har fået vibes om hvad de andre laver - og det i sig selv er megafedt. Jeg føler mig meget inspireret. Jeg flytter snart til København og har ikke etableret mig endnu. Men nu har jeg en feeling af, at “det her er bare dig”. Det her er et stop på vejen, som fører videre til noget andet”. Forrige nyhed Næste nyhed

Fedt at se dig her i vores vores arkiv. Kun de særligt dedikerede når hertil. Godt gået! Dyk ned i gamle nyheder eller vores tidligere projekter. Det er op til dig. SØG STØTTE Gamle nyheder! Projekter, ja tak!

< Alle nyheder Første vækstlagsfestivaler er valgt til Musikhjælp Scenesetup ​ 5. feb. 2024 Efter et Open Call, der blev søgt af 73 festivaler, har et eksternt fagudvalg nu voteret og udvalgt de første festivaler, der modtager et scenesetup til deres festival i 2024. Hvilke festivaler det er, og hvilke ledige datoer der er åbne for at søge, kan du se længere nede i artiklen. Det er som sagt stadig muligt at søge om at få et Musikhjælp Scenesetup ud til jeres festival. Der er nemlig enkelte ledige datoer til rådighed i juni-september 2024, som man kan søge lige nu. Det drejer sig om følgende datoer: Uge 23 (3.-9. juni), 26 (24.-30. juni), 27 (1.-7. juli), 31 (29. juli-4. august), 35 (26. august-1. september), 37 (9.-15. september) og 39 (23.-29. september). Der er ansøgningsfrist 20. februar kl. 23.59, og man kan søge her . Det eksterne fagudvalg består af de kompetente musikaktører: komponist og artist Isabella Dayyani, kulturentreprenør Marie Qvist og Piet Breinholm, der er musiker og mangeårig tidligere spillestedsleder, bestyrelsesformand m.m. De var sat på en hård opgave med at udvælge festivalerne, da niveauet hos alle ansøgere var tårnhøjt, fortæller Isabella Dayyani her: “Der var virkelig mange gode ansøgere, så det var mega svært at vælge. Der er så mange ambitiøse festivalarrangører, gode initiativer og fede projekter derude. Jeg synes, at det siger noget om, at ungdommen gerne vil kulturen. Det er mega svært at drive en festival, at få budgettet til at gå op og samtidig nå igennem med de mål, som man sætter sig for. Men der er så meget gejst og engagement i de her ansøgninger, og det bekræfter mig i, at kulturen nok skal overleve i Danmark”, fortæller Isabella Dayyani, der selv er artist under navnet DAYYANI. Musikhjælp Scenesetup er sat i verden for at styrke up-and-coming artister og samtidig støtte det blomstrende og mangfoldige festivalmiljø i Danmark. Og de kriterier, som fagudvalget har udvalgt festivalerne ud fra, har netop også været fokus på vækstlaget og unge, fortæller Isabella Dayyani: “ Det vigtigste har været at arrangørerne skulle have fokus på vækstlaget og gøre en indsats for at inddrage flere unge indenfor arrangør-feltet. Samtidig skulle ansøgerne også have et klart og realistisk budget, da det sender et signal om, at man forstår, hvad det vil sige at drive en festival. Derover har vi også prøvet at sprede de tildelte ansøgere ud så godt som muligt både geografisk, genremæssigt og tidsmæssigt, så setuppet kan komme mest muligt i brug. Men der var også andre ting i spil som for eksempel at have et godt up-coming program og lignende. Det var som sagt en svær opgave at vælge ud og frasortere, men jeg er meget glad for resultatet”. Her er de festivaler, der er blevet udvalgt i første runde af Musikhjælp Scenesetup: Blue Ocean Music Festival - Ebeltoft Brohaven - Aarhus Farm Festival - Ullerslev Frigjort Festival - København Gemini Festival - Aarhus N Gnist Festival - St. Heddinge Havblik Festival - Bogø Kamelfestival - Hundested Nærvær - Nakskov Surround Festival - Roskilde Sydhavnens Festival - Aarhus Railroad Festival - Nørre Aaby Ødsted Festival - Vejle X Marks the SPOT - Aarhus Forrige nyhed Næste nyhed ! ! Widget Didn’t Load Check your internet and refresh this page. If that doesn’t work, contact us.

< Back Open call Vil du spille koncerter i folks stuer i 2023? ​ Previous Next

< Back Forskning Musikalske Besøgsvenner har et trivselsfremmende og relationsopbyggende potentiale ​ Previous Next

< Alle nyheder Musicboard Berlin træder ind i samarbejde om dansk-tysk sangskrivercamp i Berlin ​ 9. sep. 2024 Siden 2022 har ROSA afholdt sangskrivercamps under BauSongs-projektet. Med Musicboard Berlin som ny samarbejdspartner bliver initiativet nu styrket og udvidet med fokus på at styrke danske og tyske musikmiljøer. "Berlin, the greatest cultural extravaganza that one could imagine." Ordene tilhører David Bowie, men følelsen af ordene ekkoer stadig i Berlins gader den dag i dag. Bowie rejste i 1970'erne til den pulserende kulturby for at udforske sig selv, byens mangfoldighed og kreative energi. Mange musikere har siden trådt i hans fodspor. Den samme ånd gennemsyrer projektet BauSongs, hvor danskboende og Berlin-baserede musikere mødes for at skabe ny musik i en intens sangskrivercamp. Ligesom Bowie engang fandt sin kreative frihed i byen, inviterer BauSongs komponister til at lade sig inspirere midt i Berlins vibrerende kultur. Berlin som inspirerende kulturkulisse BauSongs så dagens lys i 2022 som en del af NEUSTART initiativet, der havde til hensigt at genetablere og styrke samarbejde mellem danske musikorganisationer, dansk musikliv og den store nabo mod syd i kølvandet på COVID-19. Her tre år efter opstarten er den tyske musikfunding organisation Musicboard Berlin gået ind i projektet. Samarbejdet med en berlinbaseret partner et spændende næste skridt i historien om BauSongs. Maureen Noe, referent for kunstnerstøtte og internationale projekter hos Musicboard Berlin, forklarer: “Musicboard Berlin er på den ene side en meget lokal organisation, dybt forankret i Berlins musikmiljøer. Den er finansieret af Berlins Senat for Kultur og Social Sammenhæng og har som overordnet mål at støtte Berlin-baserede musikfællesskaber,” siger Maureen og fortsætter: “Musikscenerne i Berlin er meget internationale og hjemsted for spændende og hurtigt voksende musikmiljøer, der er påvirket af kunstnere fra diasporaen. Vi har støttet Berlin-baserede festivaler og platforme for afrikansk og afro-diasporisk musik, for ny anatolsk popmusik og radikale lyde fra Latinamerika – for blot at nævne nogle få. Berlin har meget at byde på musikalsk, også udover den store elektroniske musikscene, som byen er vidt kendt for. For mig er det netop denne mangfoldighed af lyde, dens globale forbindelser og dens sammenhæng med social og politisk aktivisme, der gør Berlin så fascinerende – og hvorfor det fungerer som en fantastisk ramme for BauSongs-projektet.” Platform for nye talenter Campen er særligt rettet mod upcoming musikere, og med kun 10 pladser, forsøges der på at skabe en intim og fokuseret ramme for deltagerne. Maureen Noe fra Musicboard Berlin mener, at denne tilgang er essentiel for musikernes udvikling: “I en tid, hvor uafhængige kunstnere også skal være eksperter i sociale medier og markedsføring, kan det være befriende for dem at kunne fokusere udelukkende på den kunstneriske side af musikken. BauSongs giver plads til, at musikerne kan udforske deres kreative proces uden pres for straks at producere noget kommercielt. Dette kan være enormt motiverende og åbne op for nye idéer og tilgange til musikken, som de kan tage med sig videre i deres karriere.” Bæredygtige kunstneriske forbindelser BauSongs er ikke kun en sangskrivercamp, men også en mulighed for at bygge bro mellem danske og tyske musikmiljøer. Ifølge Maureen Noe er projekter som BauSongs afgørende for at skabe varige forbindelser: “Fra vores erfaring er disse programmer særligt værdifulde for at skabe bæredygtige internationale forbindelser. Ofte er de udgangspunktet for langvarige kunstneriske samarbejder, og de giver de deltagende kunstnere en dyb viden og forståelse af et specifikt musikmarked eller kulturelt miljø. For at dette kan ske, er den personlige kontakt og muligheden for faktisk at være 'på stedet,' som BauSongs tilbyder, helt afgørende.” Maureen Noe ser BauSongs som en ideel platform for fremtidige samarbejder mellem danske og tyske organisationer: "Med projekter som BauSongs kan vi inspirere andre organisationer til at samarbejde om fælles mål og øge deres samlede indflydelse. Projekter som BauSongs skaber ikke blot kunstneriske resultater, men også stærke relationer mellem både kunstnere og organisationer." ROSAs leder, Conny Jørgensen, udtrykker også sin begejstring for samarbejdet. "Vi er begejstrede for udviklingen af BauSongs, som nu – igen med støtte fra DPA – går ind i sit tredje år. Vi ser frem til endnu en camp for danske og Berlin-baserede komponister og ikke mindst samarbejdet med Musicboard Berlin, som vi mener, kan skubbe projektet i nye retninger til gavn for både deltagerne og organisationerne bag. Hos ROSA tror vi på, at komponister fra forskellige baggrunde kan lære meget af hinanden og skabe noget helt unikt sammen. BauSongs er en god mulighed for at bygge bro mellem kulturer og fremme kreativ udveksling mellem den danske og tyske musikscene”. Er du interesseret i at deltage i årets BauSongs? Du kan læse mere om, hvordan du ansøger om at deltage, og hvad der indgår i projektet i vores vores Open Call til BauSongs. Open Call er åbent nu, og ansøgningsfristen er den 6. oktober 2024. De udvalgte vil modtage svar den 14. oktober. BauSongs arrangeres af GRETA, Kaspar Kaae og Michael Møller i samarbejde med Musicboard Berlin og ROSA, med støtte fra DPA/KODA Kultur og Statens Kunstfond. ENGLISH VERSION OF THE ARTICLE Forrige nyhed Næste nyhed

< Alle arkivprojekter Musik Uden Vejviser Musik Uden Vejviser var en podcastserie med historier fra mennesker, der har fundet deres egen vej gennem musikkens verden. Med støtte fra Magasin satte ROSA og SPOT Festival fokus på entreprenørskab, drømme og ambitioner med et særligt fokus på især kvindelige sangskrivere og tonekunstnere. Ønsket med podcastserien var at bakke op om de mange kunstneriske talenter, Danmark råder over i musikkens verden. Med Carsten Holm som samtalevært var deltagerne blandt andre Lydmor, Le Gammeltoft, Sofie Højlund, Anna Brønsted, som hver især fortalte om deres kringlede karrierevej. Lyt til podcasten på Spotify eller iTunes . 277 Minutter 1 Carsten Holm 9 Medvirkende